Classicismo<\/a> estava Viena, capital do Império Habsburgo e maior centro musical do mundo ocidental. Foi lá que três compositores definiram para sempre os contornos da música clássica, e que suas trajetórias de vida revelam muito sobre as transformações sociais da época.<\/p>Joseph Haydn<\/h3>
Esse compositor é chamado de “Pai da Sinfonia”, porque ele não inventou o gênero, mas o organizou, o padronizou e o levou à maturidade. Haydn passou a maior parte da vida como funcionário do príncipe Esterházy, compondo sob encomenda e com prazo. <\/p>
Era um servo talentoso, que tinha uma vida tranquila, possuía casa, salário e liberdade criativa dentro dos limites do contrato. Suas obras são espirituosas, bem-humoradas e perfeitamente racionais: a música do iluminismo em sua versão mais confortável.<\/p>
Wolfgang Amadeus Mozart <\/h3>
Mozart é o exemplo mais impressionante de talento puro na história da música. Começou a compor aos 5 anos de idade, fez turnês pela Europa ainda criança e desenvolveu uma capacidade de criar melodias que parecia sobrenatural, ao mesmo tempo simples o suficiente para grudar na memória e sofisticadas o bastante para resistir a séculos de análise. <\/p>
Nas óperas, Mozart foi além do entretenimento: em As Bodas de Fígaro e A Flauta Mágica, colocou empregados e camponeses como personagens mais inteligentes e moralmente superiores que seus senhores. <\/p>
Ludwig van Beethoven <\/h3>
Beethoven representa o capítulo em que o Classicismo começa a dobrar os próprios limites. Sua personalidade tempestuosa e sua surdez progressiva o empurraram para um território que a razão iluminista não conseguia mapear, de emoção bruta, conflito existencial e grandiosidade épica. <\/p>
Suas sinfonias, especialmente a 3ª, a 5ª e a monumental 9ª, com o coral da Ode à Alegria, carregam uma carga dramática que já não cabe no Classicismo. Beethoven é simultaneamente o último grande clássico e o primeiro grande romântico, uma ponte entre dois séculos.<\/p>